Primeros años de vida
Ann Savage nació en Columbia, Carolina del Sur . [1] Durante sus primeros años, su familia estaba «en constante movimiento» cuando su padre, el oficial del ejército de los Estados Unidos «se trasladó de la base a la base». [2] Después de que él murió cuando Bernice tenía cuatro años, su madre los mudó a Los Ángeles . [2] Creciendo «a la vuelta de la esquina del Barrio de las Joyas», los » palacios de la película de Broadway del centro de Los Ángeles … sirvieron como su niñera» mientras su madre trabajaba vendiendo joyas. [3]
Asistió a 64th Street Grammar School y Mount Vernon Junior High , y «pisó por primera vez un estudio de sonido a la edad de 17 años» en MGM Studios, pantalla probada por Edgar Selwyn , «Ann pasó tiempo entre los más famosos niños de Hollywood del día como Lana Turner , Judy Garland , Freddie Bartholomew y Deanna Durbin «. [3] Su prueba de MGM no funcionó, lo que le llevó a «obtener sus dientes tapados» [3] y «[a] cquir [e] entrenamiento de teatro en el taller de Max Reinhardt » [1] en Sunset Boulevard . [3]Reinhardt supervisó su cambio de nombre, y Bernice se convirtió en Ann Savage. El gerente de la escuela Reinhardt, Bert D’Armand, también se convertiría en el agente de Savage, y los dos se casarían más tarde. [2] salvaje se le ofreció una prueba de pantalla de Fox , pero ella «decidió no aparecer como sabía que el estudio ya tenía un grupo de rubias bonitas». [1]
Carrera
Década de 1940
En cambio, Savage hizo una prueba de pantalla con Columbia Pictures , después de interpretar a Lorna en una actuación de Reinhardt de Odet’s Golden Boy » [3] , y se le ofreció un contrato. [1] Recordando al magnate de Columbia Harry Cohn como» un tipo tío amistoso «, Savage recordaron a Cohn siendo intimidada por Rosalind Russell, de lengua ácida . Las dos actrices se presentaron juntas en What a Woman ! , una de una docena de películas con Savage que se lanzarán en 1943. [1]
Aunque Columbia típicamente arreglaba a sus chicas con el estilo de Rita Hayworth , la mirada de Savage hacía eco de Ann Sheridan , aunque sus habituales mechones rubios se enrojecían para Footlight Glamour(1943) «para que la estrella, Penny Singleton , fuera la única rubia en la pantalla». Se unió a Joan Davis y Jinx Falkenberg en Two Senoritas from Chicago (1943), y protagonizó (como morena ) en la primera de varias salidas con Tom Neal en Klondike Kate (1943).
Desvío (1945)
Aunque Savage y Neal no vieron cara a cara (ella lo encontró «infantil») el dúo protagonizaría juntos en Two Man Submarine y The Unwritten Code (ambos de 1944), antes de su película más famosa, la película de 1945 Noir Detour . Recordando en la década de 1980 su carrera como una actriz de la serie B , Savage descartó la mayoría de sus papeles como «sin sentido» y dijo: «Las actrices eran solo decorados. Todas las historias giraban en torno a los actores masculinos; realmente tenían los papeles elegidos. Lo único que tenían que hacer las actrices era verse guapas, ya que el diálogo era ridículo «. Desvío , ella sentía, era diferente. Los dos candidatos sufrieron reversión de roles, con la Vera de Savage chantajeando a Neal’s Al, en un estilo descrito por su manager Kent Adamson como «vicioso y depredador … muy sexualmente agresivo». [1]
Aunque la característica B se filmó rápidamente en 28 días, [4] su estado se ha consolidado a lo largo de los años. [1] El director Wim Wenders llamó a su trabajo «por lo menos 15 años antes de su tiempo», mientras que The Guardian denominó a Ann «un Garbo para nuestros tiempos». Más recientemente, críticos como Derek Malcolmy Barry Norman han elogiado la película, con Norman llamando a Savage «sensual y sexy … una estrella felina de cine negro en su máxima expresión». Después de Detour , aunque Savage protagonizó media docena más de películas durante la década de 1940, incluyendo Scared Stiff (1945), The Spider (1945), The Dark Horse(1946) y Satan’s Cradle (1949, un raro western ) – sus años más prolíficos estuvieron detrás de ella. [1]
Cuando Detour entró en el dominio público , se distribuyó con frecuencia en canales de televisión y se lanzó en numerosas encarnaciones de VHS . Obteniendo el estatus de culto [2] y obteniendo la aclamación de la crítica como «posiblemente la mejor película de bajo presupuesto del cine negro», esta exposición le ganó a Savage un público nuevo y más joven. [1] Desde la década de 1980, Savage también asistió a una serie de festivales de cine , lo que ayudó a reforzar su estatus personal y la llevó a emerger una vez más como «una figura glamorosa de Hollywood en festivales de cine y galas».
En 1983, asistió a una proyección de Detour en homenaje al director Edgar Ulmer y se encontró allí con la viuda de Ulmer, Shirley.
1950s
Savage se desvió hacia la televisión, y «descubrió que le gustaba el ritmo», presentando en los programas de exhibición Fireside Theatre , Schlitz Playhouse of the Stars y The Ford Television Theatre entre 1950 y 1955. [1]También fue estrella invitada en episodios de Front Page Detective , Gang Busters , City Detective y Death Valley Days (AKA The Pioneers ), pero finalmente se encontró ofreciendo cada vez menos roles. Ella continuó actuando en la pantalla grande, incluso en Allan Dwan ‘s de las mujeres casi linchado (1953) con Audrey Totter, Joan Leslie y John Lund . [1]
Savage finalmente comenzó a aparecer en comerciales y películas de la industria antes de esencialmente retirarse de la actuación a mediados de la década de 1950.
Vida personal
Savage era «un popular modelo de pin-up de la Segunda Guerra Mundial , un folleto de Esquire grabado por George Hurrell [y] un incansable vendedor ambulante de War Bonds en dos giras». [3] Ella estuvo brevemente casada con Clark Tennesen entre 1939 y 1941, antes de casarse con su agente (y el gerente de la escuela Max Reinhardt) Burt (o Bert) D’Armand c. 1942-45. Los dos vivieron en Nueva York desde finales de la década de 1950 hasta su muerte repentina en 1969. [2]
Después de la muerte de su esposo, Savage regresó a Los Ángeles para estar cerca de su madre, [2] y «tomó trabajos ocasionales para financiar clases de vuelo», convirtiéndose en piloto autorizado en 1979. [1] Su gerente la citó diciendo que «amaba» volando porque la puso «más cerca de Dios y Bert». [3] También se convirtió en «copropietario de una pequeña empresa de herramientas» y más tarde «tomó un curso de secretaría» y se convirtió en » recepcionista de secretaria y luego secretaria de la firma de abogados [Loeb & Loeb] en Los Ángeles». [1]
Habiendo crecido y trabajado durante la última parte de la «Edad de Oro» de Hollywood , Savage estaba muy interesado en la «preservación y celebración de todas las cosas de Hollywood», convirtiéndose en miembro voluntario y asesor de la junta directiva de Hollywood Heritage . [3]
Años posteriores
La exposición de Savage y los elogios acumulados en Detour la llevaron a aparecer en la película Fuego con fuego de 1986 y en un papel invitado en el programa de televisión Salvado por la Campana .
Mi Winnipeg
En 2007, «disfrutó de una reaparición», [1] y críticas entusiastas cuando el cineasta canadiense Guy Maddin la eligió como su madre en su «retrato personal de su ciudad natal», My Winnipeg (2008). [2] Maddin, según el manager de Savage, es un fanático de Detour , mientras que el papel de Savage en su película, «una parte que se había inclinado a traerle un Premio de la Academia «, también la introdujo a una legión de nuevos fanáticos, incluyendo Steven Spielberg , John Travolta y Martin Scorsese «. [1] Maddin ha declarado que él echó Savage porque ella «habría asustado a Bette Davis «. Mi Winnipeg fue aclamado por la crítica y ganó premios de la Asociación de Críticos de Cine de Toronto y del Círculo de Críticos de Cine de San Francisco , así como la Mejor Película Canadiense en el Festival Internacional de Cine de Toronto y una nominación al Premio Genie .
Sus seguidores renovados también «la impulsaron a crear su propia página web de MySpace y una cuenta de Facebook «, según el periódico británico The Daily Telegraph . [1]
Muerte
Mientras permanecía rubia «durante sus ochenta años», y continuaba asistiendo a «festivales de cine y galas», Savage tuvo una serie de derrames cerebrales y se convirtió en residente de la Casa de Campo y Hospital de Cine y Televisión en California. [1] Murió mientras dormía el 25 de diciembre de 2008, a la edad de 87 años. Sus restos cremados fueron enterrados con su amado esposo D’Armand en el Hollywood Forever Cemetery (en Los Ángeles, California ). Sus «recuerdos personales y profesionales» pasarán a formar parte del Harry Ransom Center de la Universidad de Texas en Austin , junto con los archivos de Robert De Niro , David Mamet y David O.Gloria Swanson (entre otros). [3]
Legado
En 2005, Savage fue elevado al estado de «icono y leyenda» por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas . [ citación necesitada ] En 2007, la revista TIME nombró el papel de Savage como Vera en Detouruno de los «Top 10 Movie Villains», y se desvió como una de las cien mejores películas. [3] En 2010, McFarland and Co. publicó Savage Detours: La vida y el trabajo de Ann Savage , por Kent Adamson y Lisa Morton .